潋流光

是一只囤货和围观的小号呢~

第一人称小说怎么描述主人公不在场时发生的事情

西清:

连禹:



一条咸鱼十洲:







知乎上看到这个问题随手答,这边备份。








作为关于小说行文视角的补充








————








思考一下你自己是怎么知道别的地方发生的事情的:








1、别人告诉你的。








包括你的同事真人告诉你、你看了报纸听了新闻、你刷了知乎看到的。








这个时候写起来分两种情况,一种是你正在听别人告诉你:








小刘对我说:“昨天隔壁两口子打架了你知道吗?”








一种是过去/未来别人告诉你:








我后来才知道/我当时并不知道/小刘说过隔壁两口子打架了。








2、你猜的。








包括你知道某人的日常,比如你知道你父亲是个白领,他每天8点出门去上班,那么8点半的时候你猜他不在家。








包括你因为观察到了反常细节进行的推理,比如你作为一个妹子,发现自己的男票和一个陌生女子勾肩搭背地进了一家充满粉红气息的酒店,不需要别人告诉你,你也知道发生了什么。








包括纯的放飞想象力,比如你作为一个妹子,暗恋你的男神,上课的时候走神就在想,我的男神是不是正在打篮球呢,他扣篮是不是特别帅呢。








这个写的时候就要理逻辑了,我是怎么猜的,我猜对了没有,这个猜测对我有什么影响,基于这个猜测我做了什么……








3、你就是不知道。








那就强行写。








比如:








我永远也不会知道在我离开这座城市之后我曾深爱过的那个人就此堕落,他无所事事、打架斗殴,以至不得善终。但他已经和我没有关系了,我已经开始了全新的生活。













亲爱的作者们,我们来谈谈标点

来自中世界:

译名的姓名分隔用“·”,中文输入法之下按1左边那个键就能打出来,请不要在姓名之间加奇怪的东西。




中文的省略号是“……”,中文输入法中通常是shift+6,请不要n个句号来当省略号用。表示整段省略的时候可以连用两个省略号“…………”




英文原文的姓名之间不要加点,空格就好。




冒号的范围直到下一个句号为止。句子内部一般不宜套用冒号,需要套用的话可以分段。




写对话一般三种形式:



  • XXX说:“对话。”


  • “对话。”XXX说。(描写在句子后面的时候,引号后面直接跟描写)


  • “对话,”XXX说,“对话。”(对话拆成两段中间插入描写时候,后半句用逗号分隔,不要把句子拆成三段或更多)





如果一个角色的话很长需要分段它的格式是这样的:


“第一段blabla。


“第二段blabla……


“最后一段。”




句子里有引用内容但没有停顿的时候,不要加冒号,冒号通常表示比逗号更长的停顿。




英文没有书名号,英文句子里的英文标题用斜体表示,但是中文段落里的英文标题我倒是没看到过具体规定,大概怎么都行。




以上说的只是我经常见到用错的,有兴趣的话可以看看这个玩意GBT 15834-2011 标点符号用法,这是2011年发布的标点符号用法国家标准。


我觉得这个东西在网上发文的时候错也就错了,唯一的危害就是伤害我这样的强迫症患者,但终究是个作者的修养问题。而要出本的话,虽然不是正规出版物,也必须弄对。


如果以上我说的有不准确地方欢迎提出。

【积累】写作心理底线与感受

我竟然这么帅:

码一个!先记住再说!!!那个推敲文字那个漂亮!我以从不推敲文字和用笔记录脑洞为耻…常常是想到什么之后就开始井喷式的写…基本上一个小时或者半个小时就把脑洞草草了事……别的作者看自己的文是越看越喜欢,我是越看越觉得自己是瞎几把写。拜读了各种文学创作架构和方式的书,越看越觉得脑子眼像被堵住了一样,根本不懂大神们在说什么😂😂想了想还是脑子里没东西啊😂😂推敲都没东西让我来推敲😂😂只能推敲我这个榆木脑袋了。


邓球球球球:



搬自作家余秋雨的一篇演讲稿 




对余秋雨的文字文笔等不做评价,但是这篇文章在书上看到之后觉得对目前同人的写作还是有些作用,码给自己。




文字搬自此博客并已作一定修改




【写作的心理底线】




一、你与读者未曾签约
读者没有义务要去兴致勃勃地读哪一位作家的作品。这一点,初学写作的人大多明白,但当他稍有名气,往往就迷惑了,以为自己有了一个稳定的读者群,自己的名字就是契约。真实情况并不是如此。




……




写作的人自己也是读者,总该从自己的阅读心理上领悟:不存在永远忠实的读者,不存在那个想像中的契约。




那就是说,什么时候都没有理由自我放任、松松垮垮,让读者去听你的胡乱闲聊、重复唠叨。每一篇都是一个新的开始,每一句都有一份新诚恳。曾国藩说,立身处事,在乎敬、诚二字,写作人也要每时每刻以敬、诚面对读者。不管以前的文章已经为你添加多少声势,你也不可以仗势欺人;不管以前的文章已经为你集结多少读者,你也不可以恃宠耍泼。




恭敬和诚恳极有感染力,人们从第一句话、第一个眼神就能领会,因此常常是一次美好交谈的起点。相反,没有恭敬和诚恳,即便滔滔言词间充满了机智、诙谐,即便人们也频频点头、畅怀欢笑,心底里总存著一层隔膜。




那么,请别匆忙提笔。先把写字台收拾乾净,然后再收拾一下自己的心情。静静地坐一会儿,吐出残留的浊气,胸襟是空灵的,空灵中有一个又高又远的背景。在这个高远的背景下你再仔细搜寻一下,刚才想提笔的冲动还剩下多少。如果它还存在,那就是一个好兆头。




与这个冲动相伴随,你一定已经有多种零碎的积累,有不少灵感的火花,有很多跳荡的佳句,但这一切都不能直接通像文章。正如罗曼·罗兰所说的,不要直接走进那个典仪,先在自己的房间里安静一阵。需要有这样一个收拾心情的时间,因为你面临的是一次隆重的交谈,交谈的召集人是你,交谈的主角也是你。




被你邀请的客人中,既有老友、又有很多陌生人。如果太随意,你又有什麼资格邀请他们?




事实是,客人对我们的失望,常常超过对我们的惊喜。




哪怕写了一辈子,写到最后一篇文章,也不要企望读者的信任惯性。写坏最后一篇文章是极有可能的事;到时候只能再一次领悟:我与读者未曾签约。




 二、没有吸引力等於没写




尊重读者,首先要吸引读者。




一生中有几本书不能吸引读者,这几本书等于白写;一本书中有几篇文章不能吸引读者,这几篇文章等于白写;一篇文章中有几句话不能吸引读者,这几句话等于白写。




完全不考虑吸引力而自命清高,也是一种人生态度,有时候还是一种值得仰望的人生态度。抱有这种人生态度的人可以作很多事情,就是不适合写文章。




……




对读者的吸引力并不等於招惹读者。吸引力的内在依据是文章本身的张力。张力往往因问题而引起,如果完全没有问题,没有追所问题、展示问题、阐释问题、解决问题的欲望,文章就没有开弓之力,那怎么射得出去呢?




问题是泛化的。对于剧本,问题常常呈现为危机与冲突;对于散文、诗歌、小说,问题常常呈现为困惑、麻烦、好奇、惊讶,呈现为某种答案不明的喜怒哀乐,某种针对庸常生活的离心趋向。全部这一切可能都是含而不露的,但只要存在,便有张力。




张力又因激情而增加。激情是作者对问题的态度,问题不管是含是露,都因激情而散发出热量。世上的问题数不胜数,能引起你激情的则很少,因此,所谓激情,是你生命的一种诚恳投入,所谓热量也是你生命的热量。冰冷的文章是谈不到张力的,只不过,在某些高手笔下,热量蕴藏在冰冷的外表下,那反倒因为冷热反差而别具张力。




除了内在的张力,文章的吸引力也要依仗一些技巧性措施。悬念的布置、节奏的调节、抑扬的搭配,都应该讲究。也有少数老手,把这些讲究变成了本能性的习惯,不必多加考虑就处处妥帖,就像古代诗人,随口一吟便合乎平仄,又像表演大师,放松一眼也是步步见彩,於是有人总结说,最高的技巧是放弃技巧。但能达到这个水平的能有几人?在多数情况下还需要多加锤鍊。
……




三、语言感觉来自耳目
文章由语言组成,文学的语言则由感觉组成。由小感觉组成大感觉,由具体感觉组成整体感觉。文学的世界,说到底是一个由语言营造感觉的世界。




……




但是,很多写作人常常搞错,以为文学的感觉仅仅是自己的感觉。於是便在文章中把自己的感觉直接抒发出来:我愤恨、我兴奋、我惊讶、我叹息......




其实,直抒感觉往往葬送感觉。




一个写作人一会儿产生这样的感觉,一会儿产生那样的感觉,与读者何关呢?感觉人人都有,为什麼独独那些以写作为业的人的感觉,需要别人注意?




这些是不公平的。




写作人要作得,是引发读者的感觉。他们真正的本事,是把许多互不相识的读者的感觉系统一一调动起来,使人人都感同身受。




那麼,读者的感觉怎麼才能引发出来呢?无数事实证明,首先通过耳目直觉。先要让读者彷佛听到,彷佛看到,他们原本漠然的感知系统才能渐渐蠕动起来。




就像在生活中,你要向你朋友讲一件事,如果事情比较复杂,你又想在复杂中说服对方,那麼,最好不要急於把你的判断和情绪早早端出来,而是应该平静地叙述事情的具体过程,描述当时的情景,连重要细节也不要放过。这些描述,正是要朋友产生彷佛听到、彷佛看到的效果。可以想像,过不了多久,朋友就会跟著你的思路走了,而且他们是那样自愿,并不认为受了你的判断和情绪的左右。




……




也许会有反证:某些文章评述当时当地人们熟知的事件,未必有具体的描写,却因痛快淋漓而大受欢迎。但是,时评并非文学,文学的魅力超越时空,只有连事件发生地之外的人也能够感受,甚至异代的人也能够进入,才算是真正的佳作。




写作中保持耳目直觉,就有可能使作品产生一种水灵灵、毛茸茸的质感,这也就保持了文学的基元性优势。文学最怕风乾,最怕提炼成化学物质。对此,十九世纪俄罗斯文学评论家别林斯基曾用一个最简单的例子告诫作家:糖精不是糖。




……




当然,写作人对耳目直觉也不能无节制地大肆铺陈。把一朵云、一棵树、一件旧衣服写上几百字,这是以描写之名再卖弄文笔,本想引发读者感觉反倒成了对读者感觉的剥夺。引发感觉,是对读者主动性的尊重,剥夺感觉,是对读者的轻蔑和骚扰。




用最精鍊的笔墨,把读者的感觉点化一下,而自己想说的一切则悄悄地隐潜在这种感觉中,才算到位;在举重若轻之中,让读者不是在理念上而是在感觉上接受你,才是高手。




 四、尽量不要自作多情
对很多写作人来说,撕破感觉层面而生硬跳出来的,常常不是理念,而是感情。因为跳出来的理念有明显的强加於人的嫌疑,写作人容易避开;而感情则显现出一种真诚,也容易身发出文采,很难引起写作人的警惕。




但是,必须警惕感情。




让我们仍回到读者本位。在我们的阅读经验中,什麼让我们感到厌倦?答曰枯燥;那麼,什麼让我们感到腻烦?答曰滥情。




毫无疑问,腻烦比厌倦更不能忍受。




有些写作人委屈的说:我抒发的是我心底的真情,难道连真情也不能打动读者?




这确实有点委屈,但是我们也应该体谅一下读者的委屈。世界上那麼多人,城市里那麼多个窗户,哪儿都会回汤著多种多样的真实感情,难道都要让读者不分青红皂白地全部领受?




美国女学者苏珊·朗格由此提出了一个界限,认为在文学艺术创作中必须区分个别感情与整体感情。她所说的整体感情倒也不是指什麼民族感情、社区感情,而是指那些个人感情中具有人类价值的那部分,这种感情潜藏在人人心底,一被弹拨,都能感应。




与前面所说的耳目直觉相比,读者的感情激发要艰难得多,吝啬得多。请看,街边偶尔会有一些乞讨人在叙述自己的不幸,路人听到了,也看到了,但有几个人会与乞讨人产生真正的情感共鸣,包括大量的善良人?




人类的情感世界是一深不可测的迷宫,其中有许多防卫装置,要进入其中,障碍重重。




记得欧洲有一位文艺心理学家说过,如果作家一开始就把感情的水盆泼向读者,读者的心理立即会产生感情抗拒。




此中情形,与男女的求爱过程有点相似。




胡兰成不愧是求爱的老手,他第一句打动张爱玲的话居然仅仅是:「你的身材这麼高,这怎麼可以。」




张爱玲也不愧是倾城之恋的作者,她写给胡兰成的第一封信居然仅仅是:「因为懂得,所以慈悲。」




他们无法处置情感的终点,却能以一种高妙的收敛与从容告诉人们,情感的起点大致是什麼样的。




其实,写作人处置情感的基本要诀正是收敛与从容。因为我们所需要的是读者情感的自愿投入,收敛给了读者以空间,从容给了读者以信任。挖好了沟渠,读者的感情洪流迟早会流泻过来,如果一昧是自己滚滚滔滔,哪里还有读者流泻的馀地?




……




 五、把握常情避开常识
写作人要想打动很多人的心,必然离不开常情。苏珊?朗格所说的普遍感情,在很大程度上接近於中国人所说的常情。




人类的基本感情不能创造。因为正是这种基本感情,为读者提供了理解和感应的最终可能。失去了这种最终可能,一切构思如沙上筑塔;而具备了这种最终可能,任何奇想异设都能成立。「西游记」笔涉神怪,但唐僧、孙悟空、猪八戒、沙和尚几位的师徒关系,是如此合乎常情,连任何一个铁匠铺、木匠铺的师徒之间都能找到,正因为如此,他们本是再高强怪异,读者也能亲切感受。同样,未来幻想作品中的超人和星际大战,不管生态如何奇特,人际关系、喜怒哀乐,仍在常情范畴。




……




世界上最优秀的作家,总是最能用常人的目光和情怀来叙述一个个精彩的故事的,因此他们的作品具有全人类的价值,他们的读者遍布世界各地。这真是平凡和伟大的相反相成。




……




【写作的个人感受】




由世俗人情出发谈了一些写作的粗浅规矩,意犹未尽。规矩是普遍的,而实践则是特殊的。普遍不以特殊相补充,总有重大缺漏,而特殊的例证,莫过于自己。一谈自己便自由。世间坐标缩小为自身坐标,不必再瞻前顾后、比古量今。下面我会故意陈列一些“最”,这个“最”,并非世间之最,而是自我之最。




一、最佳文笔非苦思所得




在我的文章中,自认为那些不错的句子都是一字一句认真苦磨出来的,但奇怪的是,其中最令我满意的文笔却并非如此。往往是,熬了很久,苦了很久,头脑已经有些迷糊,心志已经有些木然,杯中的茶水又凉又淡,清晰的逻辑已飘忽窗外,突然,笔下来了一些句子,毫无自信又不能阻止,字迹潦草地任其流泻,写完也不会细加捉摸,想去改动又没有了心绪,谁知第二天醒来一看,上上下下都不如这一段精彩。




这种情况多次反复出现之后我终于学会了等待。等待不是不写,仍然一字一句认真推敲,但心底明白,再推敲也推敲不出那样的段落,全部推敲只是等待,等待着那个时刻的出现。




人们习惯把这样的情形说成是灵感。也想不出其他更确切的词汇来了,就说是灵感吧。依我看,灵感是生命的突然喷发,生命大于理智,因此在喷发的当口上,理智已退在一边。




很多人的灵感产生在写作的起点上,好像是走在路上,或坐在车上,突然灵感来访,有了一个精妙的构思,便赶紧回家,快快提笔。我的情况不是这样。我的灵感大多产生在写作过程之中,而开始为什么写这篇文章,则不是由灵感引发,往往是理智的推动。




其实,理智也许已经为灵感埋下了伏笔,因为理智的选择首先考虑到了我写这篇文章的可能。我的人格结构,我的生命方式,我的知识储备,我的情感流向,理智都是知道的,它把这一切都体现在对某项写作计划的决断之中了。这就为我的生命和文章的亲切遇合提供了一条通道。只要沿着这条通道往前走,总会走到两情相悦、不分彼此的境地。




我不是天才,因此我的灵感并不呈现为波澜壮阔的状态,而只是片段闪光。我的灵感也不能巍然自立,而只能依存于叙述对象和叙述过程之中。当我越来越深地体验着叙述对象和叙述过程,不知不觉之中已把自己融入其间,然后才有生命潜藏的唤醒。




苦思只是某种准备,准备再好也可能不来,准备草率倒可能来了,这里不存在直接的因果关系。就像深山寻瀑,并不是走的路越多,找到的可能就越大。写作中的灵感产生于埋伏在心中的莫名意念:我是获悉此山有瀑布的消息才进山的,我听得到瀑布最依稀的轰鸣,也感觉得到它从远处飘洒过来的水汽,我与瀑布有约,瀑布在那里等我。




有时走得筋疲力竭也未能找到,那就是走错了路,找错了山,干脆离去。世上有瀑布的山多的是,它们都在那里等我。




同样,如果写作中始终没有找到灵感,那就废弃这篇文章。




可能已经写了很长,甚至已经写完,但最终还是喟然一叹:此文不属于我。




废弃的文章中也不乏巧思,但巧思只是触动了我的一点聪明,并未触动我的生命。不废弃这样的文章,便扭曲了自己的生命。一次次的扭曲加在一起,就是生命的糟践。我何必花那样大的辛苦,去描绘一个非我之我?




二、最佳段落是某个情景




灵感的产生需要气场,文章中的气场就是情景。




前面说过,文学的基元是耳目直觉。但是,耳目直觉可以是分散的,也可以是汇拢的,只有在汇拢了的耳目直觉中才能让读者产生全身心的震撼。耳目直觉的汇拢地,就是我们所说的情景。




情景是一个场面,这个场面切切实实,可触可摸,使读者如临其境,如见其人,如闻其声。这个场面是人物关系的大集中,只要写清各自的方位便可省去大量叙述笔墨。这个场面因与环境交相辉映而洋溢着一种浓郁的诗化气氛,作家的心理气氛只要通过这种场面气氛就能直接灌注到读者的心中。




 这个场面的最大优势是终于结束了你与读者单相对话的状态,把读者投入了一个多重感觉的包围圈,或者说,他们已经从一个接受者变成了参与者。他们有可能把你忘记搁在一边,由自己在包围圈中感受、判断、激动。
 我在散文中追求的情景,会使有些段落写法上近似小说。但小说中的情景是虚构的,而我在散文中的情景则力求真实;小说中的情景延绵连贯,而我在散文中的情景则数量不多,召之即来,挥之即去;小说中的情景主要发挥叙述功能,而我在散文中的情景则主要选择精神效能。




其中,最根本的是精神效能。早在研究文化人类学和戏剧人类学的时候我已经懂得,天底下没有什么比仪式更能发挥精神效能的了,人类的整体本性也能在仪式中获得酣畅的体现。




这一点曾深刻地影响了我的艺术观,甚至可以说,我对艺术的认识,总是从仪式出发再回归仪式的。仪式使所有被动的接受者变成了主动的参与者,而这恰恰又成了我在艺术上的一个目标,我无法让我的散文摆脱这种向往。情景,正是我在散文中营造的仪式。




原始的仪式常常需要面具,我与被写的主角,互为面具,互为真身。如果所写的恰恰是我本人,情况就要简单一些,但仪式中的我与平常状态的我仍有区别。仪式使我有可能减少很多纯个人的琐碎,与“集体无意识”产生更多的呼应。




其实,作为一个泛仪式论者,我心中的仪式性情景多种多样。朱自清《背影》中那个捧了一袋橘子爬月台的龙钟父亲营造了一个令人心酸的送别仪式,周作人散文中大量抄录古人文词,让一大堆异代学者为了一个问题七嘴八舌,吵吵嚷嚷,何尝不也是一种不动声色的召集仪式?仪式的形态不重要,它成功与否,取决于能否使接受者变成参与者。与朱自清相比,我所营造的仪式或许会开阔一点,而与周作人相比,我的仪式则会通俗一点,戏剧化一点




聊备一格吧。




三、最佳选择是难于选择
我写的散文多数都没有结论。岂止没有结论,我甚至故意作难,把本来似乎有结论的问题也变得失去了结论。




很像存心捣乱,但这是冤枉的。




问:连自己也还没有找到结论,怎么敢于动笔写起来了呢?




答:如果早就有了结论,我写它还有什么意思?




生活中,有许多问题已经有了结论,或可以找到结论。这些结论应该努力寻找出来,传播开来。只有这样,才会使人类获得共识,使世界变得有序。寻找结论——推翻结论——寻找新的结论,这是人类进步的阶梯。




但是,也有不少的问题难于找到结论,或者根本没有结论。在人文领域,这样的问题更多。找不到结论的问题中,有些无关重要,有的却非常重要。




一个问题找到了结论,它就有了解决的可能,解决了,它也就不太重要了。但是,有的问题世世代代都没有找到结论,因此世世代代都无法解决,永远存在下去。世世代代都存在的问题,能不重要吗?




……




此后,当我遇到那些已经解决的难题,就把它交付给课堂;当我遇到那些可以解决的难题,就把它交付给学术;当我遇到那些无法解决的难题,也不再避开,因为有一个称之为散文的箩筐等着它。




但要等一等,不能把所有无法解决的难题都交付给散文。在这里我要作一番筛选。




首要就要看一看它的无法解决是否具有人文价值。有些问题乍一看无法解决,实际上是科学研究和思维水平尚未达到,或者是某种实力角逐一时难见分晓,这些都应排除。真正有价值的难题,大致属于人本范畴的先天性问题。




其次我要看一看这种无法解决的难题是否能够牵动普通人的心。如果只是经院思辨领域的人本难题,一般也予以排除,只留下那些关及社会生态,因此也能引起众生感应的部分。




第三,我要看一看这种无法解决的难题,一旦显示出来是否能够激发人们积极的生命反应,使他们因加深了复杂的人生体验而抬起头来,由大困惑走向大慈悲,如果只能让人绝望,也要割舍。




最后,我还要看一看这种无法解决的难题是否适合我来表现。例如,我的生命经历使我在文化人格的构建、人类文明的命运等问题上更能投入知识和感情;我的艺术经历又使我对人物的遭遇、历史的细节较感兴趣。如果离开这一切,便会笔力不逮。




经过这番筛选,才能进入构思。我在构思中常常是想如何把一个苦涩的难题化解成一个生动的两难选择过程。文章中的主角在进行两难选择,我自己更在进行两难选择,结果,把读者也带进了两难选择的过程之中。这一点,几乎成了我散文中的基本情节。




敦煌的文物应该运向何处?我的家乡应该在地理上寻找还是在精神上寻找?灾难对苏东坡究竟是好是坏?历史的废墟应该平整还是应该保存?对卑鄙的小人应该不理还是应该斗争?文明的步伐究竟在不断前进还是在迂回盘旋……诸如此类的一系列问题,当你属意于其中一个侧面的时候,另一个侧面就出来反驳,两个侧面的理由都义正辞严,于是驳难也就越来越激烈,越来越深刻。深刻的两难带来一种无比厚重的人生体验,比一个简单的结论有意思得多了。两难不管展示得多么深刻,带给读者的仍然是一种诚实的平等,因为你没有掩饰与读者一样的困惑。这也是他们愿意投入、参与、共鸣的重要前提。写文章的人什么事都可以做,却不能把人类本没有解决的问题伪装成已在自己手上解决。在我看来,最大的浅薄莫过于此。




我在写一些短篇散文时当然不可能也去呈现一个两难过程,但莫名的困惑一定是有的。没有困惑,写它作甚?




四、最佳境界是超然的关怀




集中了那么多两难困惑,怎么可能激发起人们积极的生命反应呢?这就牵涉到另一个重要问题了。




两难没有结论,但文章总要归结。我喜欢归结在某种境界上,以境界取代结论。




所谓境界,是高出于现实苦涩的一种精神观照。你好像猛然升腾起来了,在天空中鸟瞰着茫茫大地。由此,文章不再显得平面,因出现了另一个向度而成为立体。




要升腾,必须挣脱世俗功利得失的坐标,从而使世间的难题不再具有绝对性。它们都是一种自然存在,因此具备在更高坐标上获得协调共存的可能。
 例如正像先哲所言,人的感性欲望和理性欲望本来是很难协调的,感性欲望的绝对满足必然是人欲横流,理性欲望的绝对满足必然是规矩森严,这也是一种两难。那么,举行一个舞会吧,在舞会上,人的许多感性欲望获得满足,生命的节奏跃动在声色旋涡中,但舞会是有规矩的,人类的理性命令渗透在举手投足之间。席勒说,人们通过游戏才能把感性欲望理性欲望协调起来。那么舞会就是这样的游戏。




席勒所说的游戏,就是一种很高的境界。




凡境界都无法描述,只能不断举例。




在里根担任美国总统的时候,一个身患绝症而不久于人世的小女孩给他写信,说人生的最后愿望是想做几天总统,里根居然同意。这其实也只是一个游戏,但当白发苍苍的老总统把只剩下几天生命的小女孩扶上白宫台阶的时候,这个游戏是动人的。




戈尔巴乔夫还在领导苏联的时候发生过一件震惊世界的大事,一个莽撞的欧洲青年竟然驾着直升机越过重重警戒线在红场降落,使庞大的苏联防空部队丢尽了脸。东西方都在关注会如何严厉处置这位不速之客,没想到戈尔巴乔夫用游戏的口吻说了一句,“他还是个孩子呢”,放了回去。




中国改革开放之初,一位空闲的工人突发奇想,打开世界地图给多国首脑写信,请他们寄一张自己最满意的照片给他留念。不多久他简陋的住所前各国大使馆的汽车来来往往,首脑们在照片后面的题词都幽默俏皮。这些照片后来在一个地方展出,参观者们在游戏的气氛中读解了一门十分温馨的国际政治学。




我故意选择一些政治人物为例子是想说明,20世纪的国际政治一度是全人类对峙、仇恨、隔阂的集中地,但只要产生哪怕是一丁点儿游戏的念头,种种麻烦就在顷刻之间变得不再坚硬。




这些游戏,都因超越了功利,超越了两难,而散发出自由和人性。




在这样的游戏中,我们看到的境界就是超然的关怀。




在这样的游戏中,生活和艺术非常靠近。




那么,如果写作人不生气,我想斗胆说一句:我们的写作,也何不成为这样的游戏?庄子说了几千年的“逍遥游”,难道从来没有牵动过我们的心?




世界上最永恒的文学,莫过于神话、童话和寓言,而在神话、童话和寓言中,无一不贯穿着浓烈的游戏秉性。对人类最原始、最宏大的关爱,也就渗透在这种游戏秉性里。因此,后世的一切文学巨作,总是或多或少地带有神话、童话和寓言的精神特征。




这是一个需要永久仰望的境界,至少对我来说,是一个可望而不可即的高度。但是即便如此,我在写作中也会时时抬起头来,希望在那里获得一点救助。长年累月间我渐渐领悟,文学艺术作为一种精神劳作,必须拥有点化历史、引渡众生、呼唤神圣的全部主动性和活泼性,如果仅仅是被动的再现、直接的同情、切实的评判,即便是热烈而公正,也有负于使命。照理这样的领悟早就应该体现在作品之中,但是其间的关键不是艺术方法的更替而是人格理想的转变,要真正实现又谈何容易?




 现在我能勉强做到的,是在表述历史和现实的困苦时会不断地提醒自己不要黏着,力求超越,试着寻找事情的终极意义,并在表现形式上构建某种游戏般的愉悦。不奢望神话、童话和寓言的光华立即临照于我,只希望自己笔下的文章因偶尔的超逸而稍稍亮丽一下。




……




 不管是面对历史的疾病还是社会的疾病,我们都应该探出身来,搜寻大地,搜寻孩子,挥一挥手,挥得欢快,挥得慈爱,挥得认真。




-end-




观点因人而异




最近没有更文很抱歉w是很累了暑假会周更吧。


写作指导书籍下载 2016.7.16更新

美学书籍推荐:


  • 不是每本书都适合,请一定要参考豆瓣目录后再做决定。


  • 光看不练是没用的。


  • 希望其中有某本书能帮上忙。


  • 度盘不定时更新。





度盘链接 http://pan.baidu.com/s/1o8aoxIU




2016.7.16 更新15本





【创意写作系列丛书简介】


这是国内首次引进的关于美国创意写作的一套丛书,是关于文学创作的教科书和自学指导。


创意写作,英文为creative writing,就是我们通常所说的文学创作。写作需要天才吗?作家是可以教出来的吗?文学创作需要什么天赋、才能和技艺?作家的“黑匣子”里到底隐藏着什么样的秘密?如果想自学写作,如何无师自通?如果有几个志同道合的人一起练习写作,如何相互促进?如果有一个作家班,该如何授课?


目前,英美国家很多大学普遍开设创意写作学位项目,美国当代作家几乎都获得了创意写作学位,绝大多数知名作家也都在大学任教于创意写作专业。中国的创意写作亟待开展。国内已有大学开始正式招收创意写作硕士,或成立国际写作中心,将作家请进校园登台授课。


(以上文字引自豆瓣。)



豆瓣丛书链接:https://book.douban.com/series/6917




《成为作家》【美】多萝西娅·布兰德(创意写作书系)


首推这本。这本书在一篇便提出写作的四个困难,根据个人感悟外加长期潜水写作群观察,发现本书可以解答多数人目前的问题。


豆瓣链接:https://book.douban.com/subject/5942569/




《故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理》【美】罗伯特·麦基


写作圣经。


豆瓣链接:https://book.douban.com/subject/1115748/




《短篇小说写作指南》【美】狄克森 司麦思合编


马伯庸推荐。


豆瓣链接:https://book.douban.com/subject/1499542/




《故事技巧:叙事性非虚构文学写作指南》【美】杰克·哈特(创意写作书系)


豆瓣链接:https://book.douban.com/subject/10831736/




《情节!情节!通过人物、悬念和冲突赋予故事生命力》【美】诺亚·卢克曼(创意写作书系)


豆瓣链接:https://book.douban.com/subject/10834606/




《开始写吧!非虚构文学创作》【美】雪莉·艾利思(创意写作书系)


豆瓣链接:https://book.douban.com/subject/5944388/




《开始写吧!虚构文学创作》【美】雪莉·艾利思(创意写作书系)


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《小说写作教程:虚构文学速成全攻略》【美】杰里·克里弗(创意写作书系)


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《现代小说技巧讲堂》 刘恪


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《小说的艺术》【英】戴维·洛奇


98年版本,有些译名与现在不符。


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《写作这回事:创意生涯回忆录【美】史蒂芬·金


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《写好前五页:出版人眼中的好作品》【美】诺亚·卢克曼(创意写作书系)


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《畅销书写作技巧》【美】德怀特·V·斯温(创意写作书系)


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《论戏剧性》谭霈生


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《戏剧剖析》【英】马丁·艾思林


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LemonSorbet:

【写作的世界】

无无聊聊的,就来给大家推荐个节目蛤~


两位主持是艺人的同时又是以作家的身份,每集都会去访问一位专业的作家的这样一个节目,听听不同人的思想真的超有意思的

(好想它快点更新啊啊啊啊啊啊!!!!!!


那么,现在来问一个我很想问的问题:

你是喜欢看书多一点呢,还是更喜欢写作多一点呢


(不要说两样都喜欢啊,这是一个比例的问题


知道我首页写手应该挺多的,不知道会有多少人曾有或仍有一个作家的梦想,没有也没关系,有也是正常的,并不是什么会被嘲笑或看不起的理想


【一个专业的作家就是一个不会放弃的业余者】【写作没有什么秘密,有的话也只有你坐在打字机前流血而已】但是我却好像是个受虐狂偏爱这种流血一样,鲜艳的红色流着人性的光辉,疼痛却快乐着


要说什么比喻的话我说不出个什么所以然来,大概就像磕了药一样吧(笑


不过这种情绪的突破口和不同于任何影视绘画的间接性不正是文字最大的魅力吗


从真实之竹,到胸中之竹,到手中之竹的物化阶段,堪比科学家眼中的宇宙数学家眼中的定理一样,从每一个角度挖掘都无穷无尽的,这个颓唐不堪又美丽无比的世界,正是人心所反映的世界的真实


不觉得很有意思吗


方寸之间便是不同的世界


有一段时间我会像病态一样只是看见文字就会狂喜不已


这大概是陷入了恋爱,而对象不同罢了(并没有什么值得奇怪的事情,每个人都会有一样执念一样的东西


而我刚好是字里行间而已



啊啊啊又扯了一大推不知所云的话,反正!我的重点就是!安利这个节目!去看!去看!!



作者叨叨叨

Rain的随记:

整理了一些可能会用到的词大家自己转需吧。


因为原来混欧美对这些还算了解,有什么不懂的或者想让我补充的我也可以加进去。




GDV(Graphic Depictions Of Violence) 有明显的暴力图像


MCD ( Major Character Death) 主要任务死亡


Rape/Non-Con 强奸情节


Underage 未成年性行为/其他暴力行为




F/F 女女


F/M 男女


Gen 清水,无cp向


M/M 男男


Multi 多人群p




比较基本的分级


G general audience 无肉,清水,无不良情节


PG parent guardian 轻微性暗示,轻微暴力


NC-17 很明显的性爱描写,暴力血腥场景


R-18 很明显很激烈的性爱描写,频繁的暴力血腥场景


crossover (xover) 所有跨剧的角色,如凌李


Ep 原著/原剧情节


Fluff 段子/日常


Generic 清水


PWP (plot?what plot!)无情节纯肉




RPF and/or RPS 真人向


AU 平行世界


Crack 狗血文,剧情不合理


Ensemble 全员集体出现


Ficlet 短篇,一发完结


Filk 根据歌词而写成的文章


NSFW (not save for work) 不应该在公众场合看的文章


Daemon 拟动物化 (这好像是来自日语)



【干货夹私货】造福大众的简单写作手册

咿呀咿呀哟

囧囧走神:

严肃来讲,其实就是一句“你倒是写啊!”。推荐人物创造及其原型45种。


大寒:



写了一些创作心得,分享给大家。


首先声明,我只是一个普通的写手,下面的东西有些是自己阅读的总结,有些是作为读者的阅读体验,有些来源于网络,有些是自己写作的心得。


干货夹带私货,我觉得都是一些比较基础性的点,大概比较适合新手……


————


感慨一句,进了楼诚,简直重新上了一把高中,深深地觉得自己是个历史/文学白QAQ。


进入正题,lo主是个严肃的逗比。


(一)民国史


很多人想写楼诚文,但是没有扎实的历史功底,私以为这也是现在衍生盛行的一个原因。我自己也是,我的近代史学得一般。上了大学以后,很多都还给老师了。你让我认真地写一段楼诚,我真不会。


肚子里没货……


那么,推两本民国史给大家肚子里加点货。


首推徐中约的《中国近代史》,香港大学中文出版社。现在各大网站和书店卖的都是删减版,但是我看了下删减版对于仅是写文的姑娘们来说影响不大。网上有电子版的是完整版,可以下载来看。


另一本费正清的《剑桥中华民国史》,中国社会科学出版社


民国史里就推荐这两本,其他还有一些有兴趣的可以去搜搜看。提一句,这一类的作品看下去需要非常大的耐心,我到现在《中国近代史》还处于刚翻开的阶段。


既然决定读书了,就该好好读。我自己看这种类型书,会做笔记查资料。进度比较慢,但是收获很大。而且读书动笔墨这个习惯其实是非常值得养成的。


这边评论里疏山问竹姑娘提到了几本,安利给大家。
《中国共产党成立史》
《党员、党权、党争》
《开卷有疑》
网上有pdf,自行下载。
……………我去,说真的,从没想过有一天自己会看这种书……


(二)关于创作


1、大纲和结构


我后来才知道,原来真的有很多人不打大纲啊。


当然这事儿也不能强求。当年玛格丽特·米切尔写《飘》的时候,想写哪章就写哪章。可是我们目前都只是普通人,对于文字的把握是达不到那种程度的。


所以还是,乖乖写大纲。


我就说个最简单的事,为什么卡文?大部分时候是因为没有大纲。


我自己写东西的时候,除了随笔,全部都有大纲,详细粗略都有。如果没有想好怎么写,我绝对不会动笔。一旦动笔,就很少不知道怎么继续下去。突如其来的文思泉涌太少了,更多的是建立在你对故事有整体的把握之下。脑子里对于你这个情节已经有了画面展现,才能下笔如有神。


大纲不一定在纸上,也可能在心里。粗纲是对故事的简单描述,可能在你有脑洞的时候就做好了这个工作。短篇不强求详纲,但是长篇我建议写详纲。你可以按照事情发展顺序、时间顺序来罗列每一段的故事,做一个简单描写。


我可以花好几个月写一份大纲,因为值得。大纲需要反复修改,这样故事会更加可看。等到动笔了,请确保尽量不要偏离大设定,小细节随便改。一旦偏离大设定,那和没有大纲有什么区别?写作是戴着镣铐跳舞,没有约束写出来的故事有可能散。


然后是结构问题。无论你写什么东西,对于读者来说,一个清晰的结构都是他阅读下去的一个基本保证。对于作者而言,清晰的结构则意味着故事的可行性。


你有了大纲,就能在结构上动心思。比如说安排伏笔,比如说多线索。结构是文章的骨架,内容是血肉,文笔是外表。


一句话,别的都是假的,没结构写个鬼。


2、写作技巧


可能有的人会觉得,写东西就是写东西,为什么一定要讲究这那,还要学什么技巧。难道不会匠气么?


我可以说,会。


我有一门专业课就是写作。打个比方,我今天学的是如何写诗,然后我学了一些技巧。我在写作业的时候,就会不自主地把这些技巧运用进去。但是我是和三十个人一起学的,那么其中可能有十五个人跟我用了一样的技巧。我们的作品就像是模式化生产,并无个人特色。这也是中文系很少出作家的一个很大原因。我觉得我老师说得很对:比起写作,我们更会看书。 


可即便如此,我依然建议大家学习一些写作技巧,写作也是有基本功的。


简单的一点的有如字词运用、语病问题,甚至是标点。虽然看上去都是小问题,但是如果你是抱着一颗认真的心来写作,那我觉得这些都是你应该注意的。没有人愿意读一篇错字连篇、语句不通的作品。这里安利黄伯荣、廖序东版本的《现代汉语(增订五版)》,高等教育出版社。还有一本也很棒,王力的《中国现代语法》,中华书局有限公司。前者是我的教科书,后者是专业推荐。如果能读完并理解,你的写作会剥掉一层皮。反正我现在基本上十句话一个语病,我自己都觉得有罪…… 


稍微复杂一点的就是写作技巧。肯定经常有人抱怨,为什么我写出来东西这么渣?除去小说本身的情节、思想来说,最表层的原因就是你的文不漂亮。虽然我不认可文笔是小说的第一重要,但我承认这是建立在我自己稍微写得能看的情况下。如果一个小说创作者,连基本的语言表达都做不到,那后面的也不用谈了。


以前做阅读理解,经常会做到什么“描写手法”、“写作方法”等等。可能你自己写的时候不会注意用了什么手法,但是我作为一个读者,如果我去认真分析一个作品,肯定可以分析出一大串。如果我们能有意识地将这些融入自己的作品,文章可以增色许多。


前几天我写东西写不下去,就上知乎看了点小说技巧,总结了几个共享给大家。


1、不要放过任何一个冲突细节;


2、描写具有画面感,让读者享受你的描写;


3、长短句结合,韵律尤佳;


4、叙事精简,讲好一个故事,去掉废话;


5、场景拟合,具有生活感,环境描写具有合理性;


6、写景、事件、抒情、人物、对白,对于一段完整的剧情缺一不可;


7、小说具有立体感。多线构建,不是每一条支线都需要为主线服务;


8、用少量的语言塑造环境,你要让读者感受而非直接铺陈到读者面前;


9、用情节、动作推动剧情,用剧情表达人物内心。


我用三个点来说明怎样做到其中一部分小技巧。


第一,词汇量,对应2348。


文章辞藻华丽、过于堆砌不可取,但是每一个在吐槽这作者写的什么鬼的时候,扪心自问一下,有些词自己会用么?


怎样用最少的字写完一个事儿,这对于文字的把握要求很高。我说一点,就是在描写一个动作的时候,写完了你可以复读一遍,然后找一两个词来概括掉你这段动作。这个词从哪里来?答案只能是看书。一个好的动词往往具有画面感、动态性。举个例子,昨天有个妹子给我看了她写的,虽然我觉得“目光从屏幕上撕开”这个表述并不好,但是“撕开”明显比“移开”来得漂亮。用词要精简的同时要准确、动人。


多练习缩句,很管用。写完一篇就开始缩你的文章吧,有很多语言都是废话。这一点我自己做得也不好……


词汇量的来源就是读书、读书、再读书。读各种各样的书,学会去做笔记、背诵运用自己喜欢的东西。


好的散文中可以学习大量的景色、环境、抒情描写。比如看张晓风,你可以学怎样把景写得秀丽而非艳丽;看林清玄学习怎样让用词、语言透露空灵禅意;看余光中的现代诗,学习怎样把华美的语句运用自如。这几个是我自己看得比较多的作者,大家可以选择自己喜欢的作家看。我觉得阅读的最初不是带目的的,但是认真的阅读都终将有所收获。你看了多少就决定了你笔下出现什么样的世界。至于看了很多一个字也写不出来的,只能说……没有尝试就没有结果。


现实一点,说一个我写东西的习惯。一旦要开始景色描写了,我就开始想古今中外各种诗句了,然后把诗句各种化用……时间久了,你自然而然就能写出漂亮的文字了。


然后就是,写古风的话多看点传统文学作品,也就是诗词歌赋、各朝各代文人作品集。我自己比较喜欢陶渊明、苏轼、李白这种大众诗人咳咳。不过其实除了以前写作文,很少用到他们的诗句,平时会积累一些小众的诗句,偶尔拿出来装逼……好吧,其实写了不打备注可能也没人知道。


相信我,如果你愿意勤加背诵,那么信手拈来,无形化用是可以做到的。


词语漂亮了,那么组成的句子自然也就好看了。这样一来,你的小说一张皮基本上就有了。


第二,细节描写,对应12。


啊,我真得很喜欢这个。


我上小学的时候第一堂作文课,学习的就是如何将系鞋带写成一百字。其实就是将微小放大,学会浓墨重彩着笔一个点。一个故事,当有详略。一个好的细节描写可以凸显人物性格、烘托环境氛围。


我说得很抽象,举个例子。比如我们要写阿诚和大哥很默契,要怎么表现?比起语言直白地形容,不如我们来安排一个情节——大哥头疼还没开口,阿诚就递上了药片。将笔力放在药片传递的时候,大哥的神态,阿诚的动作,表达出画面感。


一篇小说让人津津乐道的肯定有那么一两个情节,这一两个情节又凭什么让人记住,就是因为里面具有出彩的细节。这种细节可以是动作、语言、神态甚至环境描写。一个好的细节描写必然是建立在真实上的。我们的小说是虚构的,可是怎样让它动人起来——具有生活性。这些来源于我们平时对生活的体验。所以说尽量少写没有经历过的事情,如果一定要虚幻创作,那一定要把你所写的情节从头到尾想清楚了,减少出现一些不合常理的描写。


第三,各类写作手法、修辞运用,对应全部。


这个我其实上文有提到,我再说几个具体的。


比如我说个修辞——“通感”。可能有不少人都不记得这是个什么东西了,但是这个小技巧一直是我很心水却又用不好的。


百度百科里解释:“通感又叫‘移觉’,就是在描述客观事物时,用形象的语言使感觉转移,将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错,彼此挪移转换,将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉,使意象更为活泼、新奇的一种修辞格。”


怎么样,是不是看起来很棒!可是你会用么?不会……


下次试试看,这是一个很棒的修辞。


小见大、欲扬先抑、寓情于景、托物言志、夸张、比喻、对比等等,是不是觉得仿佛回到当年写试卷的时候。不要客气,快将这些技巧运用到你的小说里。如果不清楚,可以去查查写作手法、表达方式、修辞,真得有非常多非常多。我这里说的都是很常见的,还有一些不太常见的比如顶针、回文、对写等等。


具体应用,自查百度。


以上都可以是“心机婊”的创作方式,但是运用不熟练就会把文章搞得很匠气。等我们学会如何运用之后,剩下的就是怎样将这些东西融合到作品里,做到无形创作了。这是一个漫长的过程,需要大量的练习。之前有个文手炫技15题,我觉得是个很好的练手题。


一个优秀的作家除非他是天才,否则我不认为他不懂写作技巧。即使他不懂,但是他的笔下也会无意识流露出这些东西。作为一个不是天才的人,我们手里有前人总结的技巧,为什么不去学习一下?


但是记住,一篇小说绝对不是技巧的拼接,它一定拥有自己的灵魂。至于怎样有灵魂……这个就好比高三写议论文,怎样让你的议论文写成一类一样难以表达清楚。“深度”是一个很抽象的东西,我只能告诉你,现阶段表达好自己的心就可以,别想太多。等你写得多了,年纪上去了,你的笔下会写出另一个世界。


还有一点,永远不要停下阅读、思考、练习。每天有空的时候可以读点书,看点电视,去想想它的本质性,多做一些联想练习。脑洞不大,很多时候是你不愿意思考。


另外,保持乐观,保持童心,保持对世界的爱。这样你笔下的文字,才是有情的。


(三)无责任推荐


在这里,安利老舍的《我怎样写小说》。这本是我的私货,攒了好久一直想看。该书收录在了老舍的作品集当中。我搜了一下,亚马逊、当当、京东、淘宝都有单卖本。


老舍的作品一些出名的类似《骆驼祥子》、《茶馆》、《四世同堂》等等,我们应该都读过。他有两个非常有名的写作特点:语言特色和笑中带泪。


说到这个我啰嗦两句。老舍是京派小说的源头,他的作品带有浓厚的北京地域特色。作为一个小说创造者,我们一直讲究文笔文笔,我一直认为这终究还是为了形成自己的一派风格。老舍在这本书里讲究怎样揣摩词句,对于每一个认真创作的人来说,非常有借鉴性。期待有朝一日,我们都能写出自己的风格。


另外一个“笑中带泪”可以说我非常喜欢老舍作品的一个原因。老舍写的喜剧中总有悲情色彩。鲁迅先生曾经说过“悲剧就是把美好的东西毁灭给人看”,但这不是我们现在看到的那些“为虐而虐”的作品。悲剧的产生应该是有逻辑的,它是流畅的。所以我们在设计情节的时候,应该多分一些注意力在故事的逻辑性上。你的故事可以不精彩,文笔可以不优美,但是作为一本小说,你不应该出现逻辑错误。一开始我们写不出复杂的故事,那么可以尝试写一个小脑洞,思考事情的前因后果,尽量完善。练习多了,自然而然就熟练了。


然后,我简单粗暴地整理了一些关于写作技巧的网上推荐书单。


1、斯蒂芬·金《OnWriting》


2、威廉·斯特伦克《风格的要素》


3、斯蒂芬·金《TheElements of Style》


如果你愿意,我觉得可以试试《文心雕龙》,哈哈哈。


再推荐两本我掉入楼诚以后喜欢的书,请记得要购买的话,看好出版社和译本!我选择的译本只是我自己喜欢的,其他大家可以自行百度。


莎士比亚《十四行诗》


这个有好多译本,网上比较多的是屠岸译本。我最心水的是查良铮的,没得卖……所以最后我买的英文原版无翻译,自己上网找各种译本看。我看了一下,英文原版靠着字典还是可以读的哈哈哈哈。


《拜伦、雪莱、济慈抒情诗精选集》英汉对照,穆旦译本


三个人都喜欢……单独诗选又没有喜欢的译本,这本我还属于在购物车里qaq,好喜欢。


(四)乱七八糟


说几个我洗澡时候想到的tips


1、当你有好几个脑洞,一堆乱七八糟想表达的时候,拣那个你最渴望的写。不需要把所有你觉得好的情节、表达都塞进一篇文章里。一篇文章不可能处处都是亮点,有那么一两个闪光点就足够了。舍弃那些你不会的、不擅长的;


2、写了两章就想放弃了。对于这种,我其实也经常这样。一个是懒癌发作,一个是没人看。前者自己时刻勉励,想想那些日更的太太,想想你对笔下之物的热爱;后者,千万别写长篇。长篇没人看坚持真得太痛苦了;


3、第一次尝试写东西的时候,不要太关注你的文笔、文风。更多注意力放在设计情节上,当你有能力叙述完一个完整的故事后,再去考虑提高level的事情;


4、关于文笔,除了看书还有一个技巧是模仿。每个人写作都是从模仿开始的,找个你喜欢的风格去学。然后慢慢地脱离,最后语言运用水平提升之后自然会有自己的风格。我上大学以前,摘抄都是要求整本背诵的。现在于我而言,写每个字都是很流畅地从笔尖出来,我纠结的只是如何用一个更好的表达;


5、可以的话,每天都写一点练笔。我上初中、高中的时候,每周都会要求自己写随笔。并且是用上交考试作文的态度来写的,琢磨字句,思考深度。虽然现在看来都是小孩子的东西,但是这些后来都给了我很多益处。你可以从一百个字到两百,然后慢慢扩大;可以从一个景物描写到一个环境描写;可以从一个动作描写到一段情节叙述;


说个比较“应试”的技巧哈哈,你可以把上面我说过的那些修辞、手法排个序。然后每天对着来一个练笔。


说到底就是多写。


6、实在写不出来就别写了,憋出来的也不知道是啥;


7、身边常备本子、纸记录灵感,你也可以写在手机里。一些脑洞拼凑衔接以后就是一段完整的剧情。如果你想写小说,阅读的时候也要做个有心人。


(有想到再补充)


(五)关于买书


这个真得是题外话……


千万记得,买书一定要挑出版社!我知道有人不挑的……


出版社也是有讲究的,比如说买传统文学作品,比如古代文学这种,我一般会上中华书局、上海古籍这种;


然后一些我比较喜欢的当代作家作品,我会选择作家出版社、生活·读书·新知三联书店这种;


而工具书自然就是商务印书馆。


当然还有好多好的出版社,比如人民文学出版社、人民出版社、外研社等等。不同的出版社有其擅长的作品,选择一家好的出版社一定程度上对书的装帧、内容、译本有很大关系。很多人挑书不看版本,只看封面……而不同的译者、流通版本的阅读体验是不一样的。所以买书前一定要做好前期工作。关于出版社的知识指路知乎,上面有很多科普贴。


既然花钱了,就应该买到最好的。


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我写的东西很基础、推荐的书也很基础。比如说看外国文学,肯定会接触莎士比亚吧。基础性的阅读其实是非常有效的,因为我们当中很多人这些经典作品都没读过。比如说,我到现在还没看完《简爱》,这本书看了一半就扔在我的案头好几个月了。                                                        


说到这里,其实民国那些数得上名号的作家都非常值得我们去阅读!圈里有几个太太也研究这些,我觉得超级赞呐。我上高中的时候非常喜欢陈寅恪的独立自由精神,梁实秋的雅舍小品文化。好了,必须把我男神鲁迅先生放出来了。哈哈哈虽然必须承认,鲁迅是噩梦,可是不读鲁迅总是遗憾的。


书海浩淼,根本看不完各种书单。好了,拿起手里的书跟我一起看书吧23333333


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啰啰嗦嗦了一大堆,占个tag希望对各位刚上路的旁友有帮助~希望每一位都能写出自己笔下的楼诚或者别的,让我们有粮吃!


说一句鸡汤,千万不要害怕写作,你不写永远不知道会变成什么样。只有不断地写,才会有进步。而且其实不需要太久你就能看到进步啦~


最后,于我而言创作一件很严肃的事,望与君共勉。
对了,我跟你们说,
我也不知道自己写出来的是什么鬼!!